疲惫的时候，我们需要一种清淡而简单的寄托。与其将心托付给名利，不如交付与一株草木、一瓣落花，就算是沉沦，亦不会走向一条毁灭之路。

    苍茫人世，渺渺红尘，我们时常会伫立在人生的岔道口，不敢回望消逝的光阴。内心深处弥漫着无尽的怅惘，像一只走失千年的白狐，找不到归路；像一株长在深山的老梅，寂寞到风尘无主；像一叶离岸的青舟，不知道下一站该停泊在哪里。在苍凉的岁月面前，我们自认为沧桑的故事，原来是那么微不足道。红尘深处，包括菩提道场，都总是收留我们的驿站。所谓归宿，在于一个人的心，心沉静下来，世间任何一个角落都可以栖居，都是家。

    等待一个人的时候，会觉得时光走得太慢，一分一秒都是熬煎。彼此相拥在一起，却期待时间可以止步，美好就此定格，刹那会是永恒。我们总说，要做一个闲逸的人，择一处清净地，烹炉煮茗，赏花读书。可多少人有足够的光阴用来这样浪费？当你觉得人生漫长数十载，不知该用何种方式过完的时候，其实我们已经老了。蓦然回首，觉得往事真的很多，却又记不起都是些什么。

    对于苏曼殊来说，这个寒冬真的好漫长，他钟情的雪花不知疲倦地飘落。窗外的世界，一如既往那样单调而苍白，像是一种生命的纯净，也像是一场无端的葬礼。日本横滨，这座苏曼殊痴爱的城市，如今成了捆缚他的缰绳。不是因为这座城没有他牵挂的人，也不是因为这座城带给他伤害，而是因为他还有一颗火热的心，那些无法泯灭的梦一直在午夜萦绕。也许他做不了乱世英雄，却亦有着饮尽残阳、踏破河山的霸气和豪迈。

    处于那个年代，面对国家的危亡、民族的兴衰，想必任何一个热血青年都没有办法做到无动于衷。纷乱的时代，漫天纷扬的尘埃，呛得人不敢自在地呼吸。积极之人，做一个追赶波涛的弄潮儿，站在风口浪尖无谓生死；消极之人，只想寻一个清净的角落，暂将身寄。人生何处不红尘，哪怕遁入空门，依旧无法彻底地清宁。那些闲居庙里数十载的得道高僧，修炼了非凡的定力，却更加地悲天悯人、关爱苍生。也许设身处地地为苏曼殊想，就不会觉得他诸多举止有失常理。佛说回头是岸，他迷乱的心，看不到哪里是岸，亦不知该从何处回头。所以他爱上了漂游，因为一停下来就会莫名地心慌。

    沉睡了一个冬天的冰雪，在春天来临的时候融化，万物苏醒，草木茵茵，苏曼殊筹好了回国的路费扬帆远航，从日本至上海。二十九岁的他，身上散发出盛年男子的成熟韵味，不曾更改的依旧是他的居无定所。他曾跟人说过，寺院是家，红尘是家，他要的家不是筑一个简单的小巢，和某个平凡的妇人过上炊烟的生活。他的性情，以及当初的选择，就注定了一生无根的漂泊。当我们还在为他惋惜、为他感伤时，他早已学会了一笑而过。

    其实我们又何尝不是尘世的浪子，自以为有了家，躲在一间小屋就不用漂泊，就是绝对的安稳。不行走，是因为心已倦怠，是因为懦弱，害怕单薄的思想抵挡不了世界的万千风云。选择漂泊亦需要勇气，多少人缺乏这样的勇气，懦弱地以为，将生命的船只停泊在港湾就找到了一生的安稳。人间多少变幻，每一天都会有意外发生，自然的灾难，人与人之间的争斗，以及太多意想不到的事件。有时候明明知道了答案是什么，却还是会被行走的过程打乱得狼狈不堪。

    或许我们会在佛的召唤下，踏过那道清净的门槛，跪于蒲团之上，听一曲梵音，读一卷经文，忘却尘世的纷纷攘攘。但我们应当相信，这一切都只是暂时的，待到日落之时，寺院的钟鼓会将你我催醒，那时候会想起，原来责任在身，原来真的不能放下。看一眼佛，他悲悯的目光少了往日的平静，近乎恳求地想要留下我们。佛以为自己可以普度众生，却不知这世间还有太多不可度化之人、太多不可度化之心。多少人宁愿经受世俗的惊涛骇浪，亦不愿逃避在深山古刹终老一生。所谓人生百态就是如此，你喜欢一杯淡而无味的清茶，他爱上的却是一壶深藏多年的烈酒。

    佛说，陷入红尘染缸的人是执迷不悟。无论对什么事、什么人都不能贪恋，淡然相处便可轻松自如。也许你的世界正天崩地裂，别人的世界却那么云淡风轻。生命若蝶，只有破茧之后才可以深刻地明白，何谓痛楚的愉悦。苏曼殊经受过这个过程，他比许多人都要历经得早。他告诉我们，今天的沧海就是明日的桑田，今天的繁华就是明天的寂灭，今天的相逢就是明日的离别。尽管如此，他依旧看不透，明知多少过往都是覆水难收，还是不肯停下脚步和一叶菩提诉说心语，和一卷经书共悟禅机。

    在上海，苏曼殊似乎又找到了那一方可以展翅的辽阔天空。他想起杜甫写给李白的诗：“我自狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？”这对于沉寂之后风华再起的苏曼殊来说无疑是一种激励，但是热情之中依旧带着难以言说的迷惘。他应《太平洋报》的聘请，任该报主笔。一个文人无须执刀佩剑、披荆斩棘，一支笔就可以描绘锦绣河山，可以舞动明月的光芒。历史的沧桑、岁月的峥嵘尽在笔下，那个执笔之人，可以肆意挥洒春秋、主宰日月。

    在此期间，苏曼殊发表了《南洋话》、《冯春航》于《太平洋报》，又绘制了一幅《荒城饮马图》，托人带给香港萧公，请代焚于赵声墓前。因苏曼殊过去和赵声同寓南京时，曾许赵声作此画，一直没有落笔。此次苏曼殊归国，闻得赵声因黄花岗之役失败，已忧愤呕血而死，为实践往日诺言，并悼亡友，故有《荒城饮马图》之作。但他在《答萧公书》中表示：“此画而后，不忍下笔矣。”接下来的时日，苏曼殊的发表于《太平洋报》，顿时文名大噪，也是这部作品奠定了他在文学史上的地位。那只飘零的孤雁，再次在他笔下腾飞，冲破云霄的刹那，也有了王者的风流。当我们看到孤雁的时候就会想起苏曼殊，因为大雁已是他的象征，融在他的水墨中，刻在他的灵魂里。他时而在百姓的屋檐下衔泥筑巢，时而飞越沧海俯瞰烟火人间。

    每个人与这世间万物都有一份情结，就像林和靖的梅、陶渊明的菊、苏东坡的竹、蒲松龄的狐，甚至薛涛的深红小笺，这些就像是他们身上的标志，任凭岁月流逝多年，都无法洗去这不能更改的印痕。灵性的万物会给我们带来无边的想象，疲惫的时候，我们需要一种清淡而简单的寄托。与其将心托付给名利，不如交付与一株草木、一瓣落花，就算是沉沦，亦不会走向一条毁灭之路。名利的欲望永远无法填满，而自然的真实与纯净不会给世人带来伤害。我们可以随意携一缕清风闲游，枕一朵白云休憩，挽一轮明月相思。

    经过一番充实地忙碌，一切都尘埃落定，苏曼殊结束了潦倒的生活，找回了神采翩然的自己。这个四月，他的内心又春光饱满，簇拥的桃杏开得难以收敛。以清醒的姿态伫立在阳光水岸，看晴空万里，白云无涯。他想做的，就是再一次放逐，因为在遥远的海岸，风姿绰约的樱花已经迫不及待地在向他招手。