“我们现在应该朗读剧本吗还是说,我们应该谈论角色”
率先开口的是霍特。
不仅因为年长,而且因为性格使然,更加习惯主动出击、掌控全场,稳重而大气的口吻,并不会显得太过咄咄逼人或者太过居高临下,自然而然地完成过渡,即使是面对蓝礼和鲁妮这样的超级大牌,也并没有怯场。
蓝礼朝着鲁妮投去了一个视线,轻轻上挑的眉尾流露出浅浅的笑意,眼底隐隐闪烁着恶作剧的光芒。
鲁妮立刻就明白了过来朗读剧本还是讨论角色
关于这件事,准确来说关于表演,蓝礼此前与鲁妮讨论过“心灵猎人”这部作品彼时蓝礼并不知道鲁妮可能出演温迪,他们只是纯粹讨论表演状态和节奏,考虑到蓝礼的现状,他觉得自己需要时间摸索。
就如同霍顿一般。
在剧本之中,初登场的霍顿就是一个年轻的书呆子,西装革履、严肃呆板,约莫二十七岁、二十八岁左右与蓝礼的年龄完美契合,这也是大卫芬奇始终坚持的重点,从外貌和气质来说,可以说是近年来最贴近蓝礼的一个角色。
此时的霍顿,是一位犯罪现场谈判专家,当犯罪分子绑架人质、提出要求之际,就是霍顿登场协助的时候;除此之外,霍顿还负责在fbi的总基地上课教学新晋探员,告知他们应该如何正确处理现场谈判。
不过,霍顿的呆板僵硬充斥着条条框框,而且太过强调学术而充斥着深奥难懂的词汇,这使得他的课堂往往不受欢迎,不仅是学生,还有同事以及上司都对霍顿的课程充满了困惑,并不能够完全理解。
事实上,霍顿始终在研究犯罪心理学的侧写,他的直觉总是能够隐隐约约地捕捉到脉络,但缺少理论框架的支持,这让他的知识碎片无法连接成为有效的体系,他正在试图改变现状,希望得到上司重视,投入更多资源,收集更多资料,甚至能够直接与连环暴力案件的罪犯交流,以此证明自己的想法。
这就是霍顿遇到比尔坦奇之前的状态。
高度专注,聪慧敏锐,富有灵感,具备天赋,僵硬死板,缺少变通,不善交际,充满激情,我行我素。
正如大卫所说,霍顿就如同璞玉一般,从零开始,慢慢打磨,逐渐成长。某种程度上,确实与蓝礼非常相似,与当初进入“太平洋战争”剧组的蓝礼也有些相似;同时,剧集拥有足够的长度与空间,允许蓝礼慢慢雕琢与打磨角色,而“心灵猎人”第一季的所有重点全部落在霍顿身上,也进一步给予蓝礼机会。
尽管如此,“我依旧不是霍顿。”蓝礼是如此认为的,状态和处境的偏差、性格与脾气的区别,这都是客观存在的,即使两个人都处于一种相似的步调,但蓝礼还是必须慢慢调整与琢磨,否则就将是一场灾难。
蓝礼认认真真思考过自己应该如何投入表演化繁为简,真正呈现出质朴的状态,这无疑是最好选择。
蓝礼不由想起了“星际穿越”的表演,当时也是如此,一方面他需要扮演父亲,这是一个截然不同的挑战;另一方面他需要捕捉到时间的力量,这对表演力量提出了更多要求,再加上还有两位年轻演员的合作,于是蓝礼采用了润物细无声的方式,在日常生活里就以“父亲”的姿态生活,逐渐折射到角色身上。
“心灵猎人”可以参考借鉴,将霍顿的感觉渗透到生活里,然后不知不觉地影射到角色身上,完成蜕变。
简单来说,就是将表演延伸到生活中,戏里戏外都以霍顿的方式生活;但与走火入魔的状况又有所不同,因为蓝礼需要通过大大小小的事情来调整打磨细节,比如言行举止,比如思考方式,比如眼神动作。
只有脱离剧本,在真实生活之中慢慢揣测模拟出“霍顿的行为模式”,这才能够真正将蓝礼与霍顿区分开来。
鲁妮不由想起了“爆裂鼓手”,她有些担忧,因为霍顿和安德鲁一样,最终都一点一点地走向了悬崖,那么,这是不是意味着蓝礼可能也再次陷入“爆裂鼓手”拍摄时期的困境呢噩梦似乎可能随时重演。
但鲁妮了解蓝礼,即使重来一次,他也依旧会选择“爆裂鼓手”,然后再经历一次过山车式的表演体验。如果是她,她也同样如此,从本质来说,他们在之间有着太多太多相似之处,她无法开口阻止蓝礼。
很难说,最终鲁妮答应出演“心灵猎人”,是否掺杂了部分担忧,也许有,也许没有,不管如何她都出现在了这里。
此时,蓝礼的眼神就正在暗示着这件事不是朗读剧本,也不是讨论角色,而是代入角色。
鲁妮可以察觉到蓝礼不由自主散发出来的亢奋和雀跃,隐隐带着些许恶作剧的俏皮,虽然担心还是挥之不去,却是忍不住跟着亢奋起来,她也跟着挑了挑眉,暗暗闪动的眼神似乎在说,“我也一起加入。”
眼神交换,只是一个眨眼的功夫,霍特根本没有来得及观察,蓝礼和鲁妮就已经双双投来了视线。
“朗读剧本哦,抱歉,我暂时还没有和剧务沟通,今天剧组的工作安排到底如何,是否有特定的朗读剧本环节,有什么具体要求吗我是不是需要现在开始做一做准备还是说有什么特别注意事项”
蓝礼的眼神非常专注,认真而投入地注视着霍特,而且眼底深处透露出真挚与诚恳,正式进入工作状态。
表面来看,蓝礼没有什么不同,对话也依旧顺风顺水地进行下去;但细细品味,却可以察觉到些许差异蓝礼的咬字特别清晰,就连平时可能会稍稍不太注意的元音和辅音,他都尽可能保持完整性。
如此小小细节非常非常隐蔽,普通人根本无法察觉,只有少数对发音、对语气敏感的人才能够体会
如果过度追求发音清晰的话,就如同机器人一般,字正腔圆的话语过于僵硬死板,每个字每个词都精心地用框架束缚起来,从发音到语法都是如此,无形之中,整个束缚感就让表情与神态也跟着正式起来。
当然,蓝礼远远还不到“机器人”的程度,但里里外外的专业感,确实能够让人感受到翻译官或者外交官式的正式,介于机械式冰冷与常人式随性之间,无形地就将霍顿的形象一点一点地雕琢树立起来。
同样,蓝礼专注而投入的视线也是如此,目不斜视的专注感呈现出完全专业,似乎只要谈话正在进行,他的所有注意力就集中在谈话对象身上,没有闪避视线,也没有心不在焉,百分百的专注不知不觉中其实制造出了一种过度热情的压力,让谈话对象隐隐约约地能够感受到视线热度而开始不自在。
不过,蓝礼现在依旧正在调试阶段,语音语调还是略显生硬,眼神投入程度也略显过度,而且不见得就能够完全契合理想之中的霍顿;他需要更多时间慢慢调整、慢慢磨合,最终找出最适合霍顿的状态。
霍特并没有察觉出蓝礼话语里的细节差异,隐隐觉得有些太过热情,尤其是那双目不转睛的眼神,“呃不,不不,没有。”霍特简单地用两句话完成了调整,“我们没有特别安排,只是拍摄之前的习惯。”
蓝礼轻轻颌首,表示了解。
霍特视线余光瞥了鲁妮一眼,却发现鲁妮收敛起笑意,微微垂下眼神,似乎正在思考,但表情也异常专注,可以看得出来,她正在专心致志地侧耳倾听着;而察觉不到的眼神则让旁人察觉到神秘莫测。
好像也无比专注的模样。
无形之中,霍特的压力就增加起来,但他还是快速站稳脚跟,“我知道,大部分电影剧组都没有如此习惯,现在好莱坞更加流行卷起袖子直接就上,拍摄周期更短、制作节奏更快,这个环节直接被省略了;但电视剧剧组依旧保留着,毕竟,接下来很长一段时间,我们都需要和自己的角色相处在一起。”
简洁却到位的解释,照顾到蓝礼和鲁妮“习惯电影拍摄模式”的处境,同时又不会显得太过指手画脚或者冷嘲热讽。
“我目前对角色暂时还没有头绪,所以,我猜想还是需要一点时间适应。”话锋一转,霍特又重新回到正题上。
蓝礼的眼神依旧一动不动地锁定了霍特,“哦。”轻轻感叹一句,似乎正在细细思索着霍特刚才的话语,“那么你有什么建议呢我们接下来应该从朗读剧本开始吗而讨论角色的话,那又是什么方式呢”
“也就是”霍特顺势就准备解释,但随后那种异常的感觉就汹涌了上来,他连连摇头,“不不不,这不对,你们不应该由我来指导,你们也不需要这些指导。你们知道自己正在干什么。对,你们知道自己正在干什么”
霍特眼睛一亮,视线在蓝礼和鲁妮之间来来回回,“上帝,你们两个联手起来捉弄我”霍特简直不敢相信,懊恼地举起左手摸了摸自己的短发,满脸惊奇,“你们老实说,你们两个家伙是不是正在恶作剧”