十一月十三日，“龙虾”在北美正式点映，单馆票房十五万美元，轻松创造了2015年的年度最高单馆记录，并且在影史榜单之上也轻松跻身前十五名，如此表现，对于任何一部作品来说，都堪称喜讯。

    然而，新闻媒体却显得非常低调，甚至有些……失望，因为这是蓝礼！

    一方面，整个北美正在欢呼庆祝，“侏罗纪世界“成为北美影史首部突破八亿美元的作品，蓝礼再次在史册上书写了浓墨重彩的一笔；另一方面，2013年的“醉乡民谣”、2014年的“爆裂鼓手”相继创造历史的单馆票房突破二十万美元门槛，那也是载入史册的辉煌。

    相较之下，“龙虾”十五万美元的单馆票房，就显得逊色不少，确实没有太多值得大肆庆祝撒花的东西，就好像……常规操作。

    如此表述，对于其他电影来说不公平，“影史第十四高的单馆票房”，却只是常规操作？那么其他电影又应该怎么办？其他作品又应该如何自处？但现实就是如此残酷，因为这是蓝礼，人们总是期待着蓝礼能够创造更多神话。

    “‘龙虾’的单馆票房居然没有超过’爆裂鼓手’？差评！”

    “没有连续三年保持上升曲线？这是怎么回事？”

    “难道不是应该出现北美影史首部单馆票房突破三十万的真人电影吗？滑稽。”

    “噢，这算是蓝礼不败光环消退的标志吗？”

    “居然没有创造历史？这是怎么回事？”

    “新闻标题不会写了，哈哈。”

    社交网络之上一片调侃打趣的声音，倒不至于幸灾乐祸或者落井下石，更多是一种恶作剧式的玩笑，再次让人感受到蓝礼的流量——“不在场却如同在场一般”的流量，为“龙虾”无形之中制造出了话题。

    撇开熙熙攘攘的调侃不说，“龙虾”单馆票房确实非常喜人，也轻松地在颁奖季第一阶段占据了一个种子行列，无论是戛纳电影节的前期口碑和最终奖项，还是蓝礼与西西弗斯影业的口碑实力，这都提前为“龙虾”在颁奖季预定了一个席位，至于到底能够在颁奖季之中走到哪儿、走多远，就无从得知了。

    纽约点映正式拉开了“龙虾”的颁奖季征程，而西西弗斯影业今年的颁奖季旅程也扬帆起航，随后的“聚焦”、“荒野猎人”、“卡罗尔”也即将相继登场，整体声势已经渐渐凝聚起来，隐隐有股恢弘浩瀚之感。

    同时，北美口碑也全面解禁。

    继戛纳之后，“龙虾”在北美也成功收获了北美影评人的一片赞誉，甚至比预期之中还要更加出色喜人。

    首批四十八家媒体给予评论，其中四十四个好评，四个中评，零差评。

    虽然这已经是“蓝礼作品”的常规配置了，但再次迎来零差评的“龙虾”，还是轻而易举地成为了瞩目焦点。比起戛纳电影节略显争议的口碑，电影在北美市场的全面好评，还要高于预期，表现非常优秀。

    其中四个中评非常有趣。

    “卫报”，六十分，“故事以一种奇妙而怪异的方式打开了一个有趣的时间，充满了迷人而独特的魅力；但叙事抵达中间部分的某个时间点，似乎突然就失去了灵感和创意，然后就开始不断塞入荒诞而乏味的狗血戏剧片段，最终呈现出一个无聊而浅显的漫画式主题：人类转变成为动物，字面意义上的。霍尔的努力没有能够改变全局。”

    “洛杉矶时报”，六十分，“的确，’龙虾’是一部适合制造话题、网络传播、剪辑段子的作品，如同一面镜子般折射着现代生活的孤单与恐惧，但电影后半段的努力却是单薄而割裂的，戏剧性未能将前半段聚拢起来的荒谬感进一步推向深处，最终走向了一个自作聪明却空洞乏味的结局。唯一惊喜依旧来自于蓝礼-霍尔——不意外吗？其实有点意外。”

    “旧金山纪事报”，五十八分，“兰斯莫斯缺少掌控错综复杂哲学思考乱炖的深厚导演功底，同时也缺乏惊悚恐怖电影的调度与剪辑能力，构建在一个反乌托邦灵感之上的电影，视听语言却显得平庸乏味，一个想法一个创意，这似乎就是他所拥有的全部了。一众演员们的表演却是值得细细品味赏析。”

    另外还有一个中评则来自于“娱乐周刊”，他们也给出了首批评论的最低分，五十分，“比起令人欢愉和拥抱的电影来说，这更多是一部令人厌恶和烦躁的作品，无论作品呈现出一种什么层次的交流与讨论，我都前所未有地希望自己没有观看过这部电影。”

    有趣的是，尽管“娱乐周刊”没有点评电影内容地给予了全面批判，但最终评分依旧是一个中评而不是差评。

    值得参考。

    整体而言，北美影评人与戛纳时期保持了大体一致，批评和诟病还是集中在“龙虾”的后半部分之上，即使蓝礼与欧格斯携手对角色、剧情做出了调整，但还是没有能够完全摆脱故事框架，引发不少争议——

    归根结底，蓝礼还是一名演员，他能够鉴赏剧本、分析角色，在实际操作过程中，他终究不是一名编剧。

    但四个中评之外，四十四个好评的狂潮才是“龙虾”首批评论的主要构成部分，即使是率先在戛纳观看过电影的媒体，不同影评人也还是第一时间撰写了自己的评论，主流媒体纷纷再次发表自己的观点。

    “纽约时报”，一百分，“谁能够想象这居然是一部爱情电影呢？’龙虾’也再次唤醒我们对影史那些伟大经典爱情电影——‘卡萨布兰卡’、’乱世佳人’、’往日情怀’——的感悟：不是所有爱情都能够拥有完美结局的。蓝礼-霍尔再次奉献精彩的喜剧表演，证明了他能够掌握任何类型的角色。”

    “美国周刊”，一百分，“当韦斯-安德森和弗朗茨-卡夫卡（franz-kafka）碰面的时候到底会发生什么，’龙虾’给出了完美答案，另外还融合了些许乔治-奥威尔（george-orwell）：奇妙，诡异，幽默，讽刺，深刻，轻盈，冷峻。”

    “好莱坞报道者”，一百分，“如果你开始认真思考单身主义的话，我会猜想你刚刚离开电影院，然后你就可以看到一个全新世界——这远远比最新一部凯文-哈特（kevin-hart）喜剧电影所能够带来的笑声还要更多，你能够想象，男主角居然是蓝礼-霍尔吗？”

    “综艺”，一百分，“残忍与幽默就如同抽屉里的餐具一般和谐并存，兰斯莫斯为电影注入了些许惊悚和恐惧，并且在冷峻的影像之中注入了少许暴力——情感暴力和肢体暴力，电影始终游走在幽默和恐怖之间，而无形之中渗透出来的反思又能够让后背冒出鸡皮疙瘩。蓝礼-霍尔的表演令人想起他的’醉乡民谣’。”

    “名利场”，一百分，“谁能够想象到，整部电影的最大惊喜居然是蓝礼-霍尔——这位创造无数巅峰的演员居然再次带来了一场难得的表演，内敛而细腻、轻盈而深刻，并且，幽默而滑稽，他的表演与电影风格完美契合在一起，冷峻压抑却余韵深远的影像，让蓝礼-霍尔身上的独特魅力放大到了极致。”

    “播放列表”，一百分，“归根结底，那些陌生的、冷冽的、疏离的、严肃的碎片全部碰撞汇聚在一起，制造出一种奇妙的幽默喜剧效果，而关于电影本身的思考翻涌起来之前，你会惊叹于演员卡司的美妙与动人，精彩的表演无疑让兰斯莫斯发挥出了超高水准。至于后面的反思，那就是观影之后的事情了。”

    “芝加哥论坛报”，一百分，“关于蓝礼-霍尔的话题似乎可以消停片刻了——因为他依旧是电影最棒的部分，足以令人唤醒对巴斯特-基顿的美好回忆，同时又注入了属于他的细腻理解，又有谁能够拒绝蓝礼-霍尔呢？同样，’龙虾’也是如此，建议每一位婚姻支持者和单身主义者都前往电影院观看这部电影，你们都可以找到自己喜欢的部分。”

    满分。满分。还是满分。

    “龙虾”又再一次迎来了满分狂潮，清一色的好评让人深刻感受到这部电影的精彩，俨然又再次展现出了蓝礼一贯的横扫姿态；不过，这只是一部分而已，四十四个好评之中，只有八个满分，比例并不算高。

    换而言之，“龙虾”成功赢得了影评人的喜爱，但整体声势与口碑还是比不上“醉乡民谣”和“爆裂鼓手”。

    在满分之外的三十六个好评之中，主要分数全部集中于八十分到九十九分之间，足足出现了二十七个评论；还有九个评论则聚集在了六十分到七十九分之间，其中低于七十分的有三个，尽管给予了好评，但分数并不高。

    分数布局就能够窥探到些许蛛丝马迹，整体而言，“龙虾”还是延续了戛纳电影节期间的趋势与状态，最终北美媒体综评落脚于八十五分，依旧被认为是年度最值得观看也是必须观看的电影。

    “也许这不是蓝礼-霍尔最好的作品，但这却是蓝礼最值得观看的作品之一。”来自“纽约客”的评价最为中肯到位，相较于“醉乡民谣”和“爆裂鼓手”来说，“龙虾”确实更加平易近人，也更加容易被普罗大众接受。

    这也意味着，今年颁奖季又必然再次看到蓝礼的身影，而西西弗斯影业也早早就加入战局。