王维和李商隐之外，若要在唐代选一个诗人来作写雨的探花郎，那么我真心推举韦应物。他任过江州、苏州等地刺史，故又被称作“韦江州”、“韦苏州”，是中唐诗坛上最活跃的人物。他主要写山水田园，一般都认为这是“效陶”（效法陶渊明），但我认为首先是出于本性。他是一个对大自然特别敏感的人，秋来，日暮，风起，雨飘……大自然的任何细微变化都会在他的心灵世界引起反应，在他的诗中留下精妙回响。

    所以会有这些诗句：“秋山起暮钟，楚雨连沧海”，“一郡荆榛寒雨中”，“微雨夜来过，不知春草生”，“淮南秋雨夜，高斋闻雁来”，“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”。

    和朋友分别时，他分不清离别的泪水和飘洒的雨丝：“相送无限情，沾襟比散丝”。和友人不能见面的时候，他会有“欲持一瓢酒，远慰风雨夕”的念头。等到相逢时，哪怕天公并未降下雨水，他也会用想象增添上：“客从东方来，衣上灞陵雨”。其实这位朋友并不是真的从灞陵来，身上也没有雨痕，诗人偏偏说他是从长安附近这个著名的隐逸之地来的，是对他身上隐士之风的赞美。即使在大宴宾客的盛宴上，他也会吟一句：“海上风雨至，逍遥池阁凉”。何等雍容，极有身份。

    如果谁不能认同韦苏州出任“雨水探花”，那么我可以另外推举一人：温庭筠。只看他一首诗、半阕词。诗看《咸阳值雨》：“咸阳桥上雨如悬，万点空濛隔钓船。还似洞庭春水色，晓云将入岳阳天。”词看《更漏子》的下半阕：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”前者是一首即景之作，第一句有气势，第二句转为空濛，后两句突然跳跃开去，用洞庭水云来衬托咸阳的雨景。从工笔细描到淡墨晕染再到泼墨，举重若轻，一派清旷。后者是写相思之情的。那种好，使得任何赞美都显得多余。地老天荒，只要人间还有爱和分离，那雨就在痴情和冷漠、思念和遗忘两极之间的无垠空间，一直下，一直下。

    写雨的名句还有不少，杜甫的“随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》），韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”（《早春呈水部张十八员外》），柳宗元的“惊风乱飐芙蓉水，细雨斜侵薛荔墙”……晚唐的崔道融的《溪上遇雨二首其二》也活灵活现、别有趣味：“坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴。忽惊云雨在头上，却是山前晚照明。”

    五代的李璟的名句“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”（《浣溪沙》），写女子怀念远方戍边的亲人，将哀伤写得如此清丽，似乎与李商隐心意相通。

    到了宋代，最爱的是“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”。这是陆游在《临安春雨初霁》中为我们留存的一脉清新和明丽。陆游写雨的还有“三更酒醒残灯在，卧听潇潇雨打篷”（《东关》）。

    虽然雨一直在下，但是随着年龄的增长和心境的变化，听雨的感受会不断变化，说得最透彻的要数蒋捷《虞美人》：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。”点点滴滴都在心里，却已欲语还休了。

    然而，苏东坡总是无法企及的。他用诗写雨：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”（《水明楼》）将夏天的雨写得穷形尽相，气势恢弘，纯写雨景，也是一派大家风度。用词写雨：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟去，归去，也无风雨也无晴。”（《定风波》）这风雨自然不是自然界的风雨，所表明的也是对待人生风雨的态度。什么叫处变不惊，什么叫通达洒脱，什么叫随遇而安，什么叫超然物外，读这首词三遍，就会懂得。到了这个境界，就像云层和雷雨区之上的高空永远是晴天一样，人，已经活在了风雨之上。

    （注：此文在《新民晚报》发表时题为，因为写时正值沪上梅雨季节，加上听过一首流行歌曲叫作，就半开玩笑地用了这么个大白话的题目。结果有读者抗议说文章尚可读，怎么起这么差的一个标题？自以为是“精致的淘气”，结果讨嫌了，于是趁这次出书的机会改了。呵呵。）